curs foto nunta

458747527_10161919552492698_6051359270809460359_n
Cosmin Chivu
, , , , , , , , , ,
0

Ai exersat vizual astazi?

Exercițiul vizual în fotografie este un concept care presupune antrenarea ochilor și a minții pentru a observa și interpreta detaliile, compozițiile, lumina și culorile în mediul înconjurător, cu scopul de a deveni un fotograf mai bun. Cine nu vrea sa devina un fotograf mai bun? 🙂 Formandu-ti mintea, ochiul si reflexele vei putea sa reactionezi mai repede si mai bine la scenele pe care va trebuie sa le fotografiezi. Este vorba despre dezvoltarea abilității de a “gândi vizual”, de a înțelege ce face o fotografie interesantă și de a anticipa cum poți transforma o scenă într-o imagine captivantă.

Acesta este un proces continuu, care nu necesită întotdeauna echipament fotografic, ci mai degrabă o practică mentală și vizuală de observare a lumii. Exercitarea viziunii vizuale te ajută să vezi mai multe detalii, să înțelegi mai bine concepte precum compoziția și luminile, și să îți dezvolți imaginația fotografică.

În ce constă exercițiul vizual în fotografie?

Exercițiul vizual în fotografie poate include mai multe activități, care ajută la perfecționarea abilităților tale ca fotograf. Iata 8 super idei despre ce presupune si cum sa faci asta:

1. Observarea detaliilor din jur

  • Înseamnă să fii atent la micile detalii pe care le vezi în viața de zi cu zi și să îți dezvolți o sensibilitate față de elementele vizuale ale mediului înconjurător. Poate fi vorba despre texturi, forme, contraste de lumină și umbră, și culori.
  • Exercițiu: Plimbă-te prin oraș sau în natură și încearcă să identifici aspecte vizuale care ar putea fi interesante din punct de vedere fotografic. Găsește un unghi neobișnuit sau interesant sau o combinație de culori care atrage atenția.

2. Găsirea și analizarea compozițiilor

  • Înseamnă să înveți să recunoști structuri vizuale care formează o compoziție echilibrată și armonioasă. Aici intervine regula treimilor, liniile directoare, sau utilizarea simetriei și asimetriilor.
  • Exercițiu: Atunci când privești o scenă, încearcă să îți imaginezi cum ai putea încadra acea scenă. Ce elemente ar trebui să scoți sau să adaugi pentru a crea un cadru mai interesant? Cum s-ar schimba compoziția dacă ai schimba unghiul de vizualizare?

3. Înțelegerea luminii și umbrei

  • Lumina este esențială în fotografie, iar exercițiul vizual te ajută să observi și să interpretezi efectele luminii asupra obiectelor din jur. Fii atent la cum diferite surse de lumină (soare, becuri, lumini ambientale) creează umbre, reflexii și contraste care pot transforma o scenă banală într-o imagine artistică.
  • Exercițiu: Privește un obiect sau o scenă diferit pe parcursul zilei, observând cum se schimbă iluminarea în funcție de unghiul luminii. Cum ar arăta aceleași obiecte în lumina dimineții versus apusul soarelui?

4. Găsirea unghiurilor neobișnuite

  • Exercițiul vizual presupune să experimentezi și să gândești în afara unui cadru obișnuit. Încearcă să privești lucrurile din unghiuri neconvenționale – de sus, de jos, prin reflecții sau prin obiecte care îți schimbă perspectiva.
  • Exercițiu: Căutând scene sau subiecte de fotografiat, încearcă să îți imaginezi cum ar arăta aceleași cadre dintr-un unghi mai puțin obișnuit. Poți folosi orice aparat, dar gândirea vizuală este importantă și fără echipamente.

5. Analiza altor fotografii

  • Pentru a-ți îmbunătăți viziunea fotografică, trebuie să fii expus la diverse stiluri și tehnici fotografice. Exercițiul vizual include analiza fotografiilor altora, identificând elementele care îți atrag atenția și care funcționează bine în acele imagini.
  • Exercițiu: Studiază lucrările unor fotografi celebri sau ale altor fotografi din domeniul tău preferat. Observă cum sunt utilizate compoziția, iluminarea, culorile și perspectiva. Apoi, încearcă să aplice aceleași principii în fotografiile tale.

6. Imagintia și vizualizarea

  • Exercițiul vizual în fotografie poate implica și vizualizarea unei fotografii înainte de a o realiza, gândind în avans ce elemente vei pune în cadru, ce tehnică vei folosi, ce unghi vei alege, cum va fi iluminarea.
  • Exercițiu: Întreabă-te cum ai putea să fotografiezi un subiect care îți place, de exemplu, o floare. Gândește-te la detaliile importante: fundalul, iluminarea, unghiul din care să o fotografiezi pentru a scoate în evidență culorile și textura.

7. Anticiparea momentului perfect

  • Fotografia documentara/fotojurnalism/instantanee presupune să poți anticipa când se va întâmpla ceva interesant. Exercițiul vizual te ajută să captezi acele momente efemere, care pot fi ușor pierdute dacă nu ești atent.
  • Exercițiu: Privește oameni, animale sau scene care se petrec în jurul tău și încearcă să „simți” când va avea loc un moment important – o expresie facială, o mișcare, o interacțiune. Pregătește-te mental pentru a captura acel moment.

8. Fotografierea mentală

  • Exercițiul vizual poate însemna și dezvoltarea unui “ochi fotografic” care îți permite să vezi în mod constant cadre interesante. Încearcă să fotografiezi cu ochii și mintea, chiar dacă nu ai camera cu tine.
  • Exercițiu: La o plimbare prin oraș sau prin natură, imaginează-ți cum ai putea fotografia anumite scene. Cum ai încadra subiectul? Ce unghi ai alege? Cum ai controla lumina? Aceste gânduri te vor ajuta să fii pregătit atunci când ai camera la tine.

De ce este important exercițiul vizual în fotografie?

  • Crește capacitatea de observație: Te ajută să fii mai atent la detalii și să observi aspectele interesante ale lumii din jurul tău.
  • Îmbunătățește compoziția: Te învață să compui cadre mai bine, având o viziune clară asupra ceea ce face o imagine estetică și interesantă.
  • Dezvoltă creativitatea: Practicând exerciții vizuale, îți antrenezi creativitatea și îți lărgești orizontul vizual, gândind în moduri noi și neconvenționale.
  • Te ajută să fotografiezi mai spontan: Înveți să te simți în control al momentului, anticipând situațiile care pot deveni interesante din punct de vedere fotografic.

Exercițiul vizual este un proces continuu de observare atentă și de analiză a mediului înconjurător dintr-o perspectivă fotografică. Acesta presupune să înveți să “vezi” un cadru înainte de a-l fotografia, să îți antrenezi ochii să recunoască elementele vizuale interesante și să te familiarizați cu concepte fundamentale ale compoziției și iluminării. Practicând acest exercițiu, vei deveni un fotograf mai sensibil, mai creativ și mai conștient de lumea vizuală din jurul tău.

Photo by Pixabay on Pexels.com

417469855_1252673099468229_2133662483938455524_n
Cosmin Chivu
, , , , , , , ,
0

Stii ce este de 10x mai bun pentru tine decât un video sau tutorial?

Stii ce este de 10x mai bun pentru tine decât un video sau tutorial?

Cursurile de fotografie specializate pe fotografia de nuntă, însoțite de un mentor, au o importanță deosebită pentru fotografii care doresc să se dezvolte rapid și eficient în acest domeniu extrem de solicitant. Iată câteva motive pentru care aceste cursuri sunt esențiale și modul în care un mentor joacă un rol critic în formarea fotografilor de nuntă:

1. Învățare directă și personalizată

Feedback personalizat: Spre deosebire de un curs obișnuit, un mentor oferă feedback detaliat și individualizat, axat pe punctele tale forte și pe aspectele care necesită îmbunătățire. Aceasta este una dintre cele mai rapide modalități de a progresa, deoarece primești sugestii practice pe baza lucrărilor tale reale.

Adaptarea la stilul tău personal: Mentorul te ajută să descoperi și să dezvolți un stil propriu, fără a-ți impune o direcție rigidă. Acesta te ghidează pentru a-ți găsi vocea creativă, lucru esențial în fotografia de nuntă, unde diferențierea stilistică poate atrage clienți.

2. Învățare practică și experiență în teren

Participarea la evenimente reale: Cursurile cu mentor implică adesea participarea directă la nunți alături de mentor, unde poți observa fluxul de lucru și poți învăța din situații reale, nu doar teoretice. Asta îți permite să te confrunți cu provocările specifice ale unei nunți într-un mod controlat, cu suport din partea mentorului. Fie ca o faci CU, fie ca o faci FĂRĂ mentorul este cel care te ajuta sa implementezi corect tehnicile.

Exemple practice pe loc: Mentorii te pot ajuta să abordezi provocările tehnice și să-ți ajustezi setările sau unghiurile chiar în timpul evenimentului, oferindu-ți soluții pe loc pentru a obține cadrele dorite.

Fie ca este vorba despre un eveniment real, sau un workshop personalizat de o zi, ai la dispoziție un expert.

3. Transferul de cunoștințe și secrete profesionale

Acces la experiență vastă: Un mentor cu experiență îți oferă acces direct la cunoștințele și lecțiile acumulate de-a lungul anilor. Aceasta include nu doar tehnici fotografice, ci și detalii de organizare și abordare creativă a fiecărui moment important dintr-o nuntă.

Sfaturi practice din culise: Fotografia de nuntă are multe aspecte pe care nu le poți învăța din cărți sau cursuri obișnuite, cum ar fi gestionarea emoțiilor mirilor, interacțiunea cu invitații sau soluționarea problemelor neprevăzute. Mentorul îți poate împărtăși strategii testate pentru a face față acestor situații.

4. Construirea unui portofoliu profesional sub îndrumare

Portofoliu de calitate: Lucrul alături de un mentor îți permite să creezi un portofoliu solid. Mentorul te poate ajuta să selectezi cele mai bune imagini, să le editezi și să le prezinți într-un mod profesionist. Un portofoliu bine construit este esențial pentru a atrage noi clienți.

Obținerea accesului la oportunități: Mentorii te pot introduce în rețelele lor de contacte și îți pot facilita accesul la colaborări sau proiecte viitoare. Uneori, aceștia pot chiar recomanda pe cineva din cercul lor de clienți pentru proiecte dacă observă că ești pregătit.

TOATE astea le poti afla la CURS! 🙂

Programeaza-te la o intalnire 1la1 Online sa te cunosc, sa te ajut cu un sfat si savedem impreuna cat de potrivit este si pentru tine.

Uite pagina de prezentare a cursului aici. (acolo gasesti si butonul de programare.

Ne vedem!

Curs Foto Nuntă Premium cu Mentor
the-nigmatic-YefEvN5CDLY-unsplash
Cosmin Chivu
, , , , , , ,
0

Invatarea NU se termina niciodata

Invatarea NU se termina niciodata….si asta este minunat. 🙂

Iata mai jos cateva idei:

– Participarea la cursuri, programe de studiu sau workshopuri

E important ca un fotograf începător să investească în educația sa. Cursurile de tehnică fotografică, compoziție, iluminare și editare sunt esențiale pentru a asigura calitatea imaginilor. La fel cursurile de specializare, in cazul acesta pe fotografia de nunta.

– Studii individuale și practică constantă

Practica este crucială pentru a evita greșelile tehnice…la fel repetitia cu atentie si prezenta. Fotograful ar trebui să își cunoască bine echipamentul, să experimenteze diverse setări și să exerseze în diferite condiții de lumină. In special fotograful de nunta care trebuie sa faca fata multor situatii de fotografiere, si sa schimbe setari rapid constant.

Cunoașterea și stăpânirea echipamentului este absolut necesara. Este baza, nivelul zero pe care poti construi o specializare.

Profesionalism și respect pentru client sunt aspecte cheie pentru orice fotograf care vrea sa obtina recomandari si sa isi creeze o imagine buna.

– Respectarea termenelor

Fotografiile trebuie livrate în intervalul de timp promis. Fotograful ar trebui să își gestioneze eficient timpul, să învețe să editeze EFICIENT și să își organizeze fluxul de lucru. Un termen mare de predare sau depasirea termenului dat, te poate descalifica in fata clientului.

– Comunicare clară

Este important ca fotograful să discute în detaliu cu clientul așteptările acestuia. O comunicare eficientă ajută la evitarea neînțelegerilor și la construirea unei relații de încredere.

Investiția în post-producție poate fi un plus la care nu te-ai gandit.

– Editarea fotografiilor

Chiar dacă ti se pare ca fotografiile brute sunt ok, editarea este un pas esențial pentru livrarea unui produs de calitate. Fotograful trebuie să învețe programe de editare precum Lightroom sau Photoshop pentru a ajusta balansul de alb, contrastul, saturația, claritatea, toningul și alte detalii ale fotografiei. Este esential sa editezi corect si eficient.

Si editarea are o mare curba de invatare si nu este deloc usor sa scoti o editare foarte buna in primii ani de fotografiat si editat.

Calitatea imaginii finale – asta este produsul final, cel pe care il vede publicul si potentialii clienti. Asa ca trebuie sa fie cat mai bun posibil.

Fotografiile nu trebuie livrate fără a fi corectate si editate artistic, indiferent de stilul preferat. E nevoie de atenție la detalii și o prezentare finală care să reflecte efortul depus.

Feedback și autoevaluare – Cere feedback de la clienți și colegi!

– Fotograful ar trebui să fie deschis la critici constructive și să învețe din greșeli. Este o chestiune esentiala pentru perioada critica de evolutie primii 5-7 ani.

Analiza greșelilor – Este esențial ca după fiecare eveniment, fotograful să își analizeze materialele și să identifice zonele care necesită îmbunătățire. Daca reusesti sa ai un echilibru intre critica prea aspra si nepasare, atunci ve reusi sa inveti din propria evaluare.

– Crearea unui portofoliu bun

Prezentarea muncii reale: Fotograful nu ar trebui să își exagereze abilitățile sau să folosească imagini pe care nu le-a realizat. Este important să fie sincer în ceea ce privește experiența sa, astfel încât așteptările clienților sa intalneasca realitatea la livrarea materialelor.

Daca respecta pasii de mai sus (vezi si postarea de ieri) fotografii începători vor câștiga mai multă încredere în propria lor muncă și, în timp, vor reuși să ofere servicii de calitate superioară, contribuind la o industrie sănătoasă și etică.

Daca esti istet si vrei sa faci ceva mai mult pentru calitatea ta de fotograf, care este necesara si pentru fotografii mai bune si pentru vanzari mai bune, fa macar un minim de efort si hai sa-ti prezint un program de studiu care te face mai bun, mai eficient si mai multumit ca si fotograf de nunta.

DA-MI UN mesaj SI HAI SA NE VEDEM 30 de min. LA O INTALNIRE ONLINE DE CONSULTANTA GRATUITA 1to1.

Iti dau cateva idei despre cum sa-ti rezolvi rapid poate cele mai arzatoare dificultati si afli cat de bine si complet te pot ajuta Programul de Studiu cu Mentor – Fotografie de Nunta!

Daca esti interesat de propria educatie si formare si vrei macar sa afli cum arata un program de studiu foto nunta fara teorii complicate cu sfaturi practice,

ash
Cosmin Chivu
, , , , , , ,
0

Fara invatare NU vei fi mai bun

Fara invatare NU vei fi mai bun. Asa functioneaza lucrurile. Nu ai cum altfel. Invatarea, studiul se face cu timp, atentie, repetitie, practica, disciplina si metoda.
Fara educatie nu vei avea perspectiva de ansamblu sau finete in abordare si relationare.
Alta lege spune ca nimeni nu iti poate turna informatia in cap sau sa faca lucrurile in locul tau. TU trebuie sa treci prin experienta de invatare, sa afli, sa intelegi, sa aplici practic si sa repeti.

Vrei sa inveti fotografie de nunta in cel ami eficient si comod fel posibil?

Nu este nici o problema

  • ca nu stii tot ce trebuie sa faci,
  • ca nu ai prea mare experienta,
  • ca poate ai probleme la compozitia foto
  • ca nu iti ies editarile prea grozav
  • ca ai dificultati la sedinta foto, posing
  • ca iti este greu sa relationezi cu subiectii
  • ca nu reusesti sa le explici ce vrei, poate nici nu prea stii bine ce vrei
  • ca nu ai o claritate de care sa fii multumit pe imagine si nu stii de ce
  • ca… tu stii mai bine, unde esti, ce dificultati ai si cu ce blocaje te confrunti.

Problema este ca nu incerci in mod real sa le rezolvi, in vremurile astea cand ai mai multe variante ca niciodata. Este adevarat ca unele sunt mai dificil de invatat de unul singur, altele sunt pe bucati, insa nu vreti sa va spun cun statea treaba prin 2008 cand am inceput eu. 🙂

Daca faci totul dupa ureche, nu poti avea pretentii la rezultate. Ai nevoie de educatie si studiu, daca vrei sa fii mai bun.

Daca faci practica gresit, degeaba o faci. Daca te bazezi pe un aparat nou sa-ti rezolve lacunele, n-ai nimerit-o.

Poate ai 2 ani si vreo 20 de evenimente la activ sau poate deja ai tras de 13 ani si te intrebi acum de ce nu mai ai clienti, de ce nu te mai cauta lumea pentru evenimente.

Ti-am zis ca nu mai este cum era. Ti-am zis ca mirii sunt din ce in ce mai pretentiosi.

Fie ca ai 25 de ani si dai cu capul in toate greutatile de inceput, fie ca ai 40 de ani si ai facut dupa ureche aproape totul pana acum, poate ca ar fi util sa realizezi ca cea mai de pret valoare esti TU.

Tot investesti in aparatura dar diferentele sunt ….cele pe care ti le ofera strict aparatura.

Tot nu intelegi ca este timpul sa investesti in TINE?

Tot bagi bani la magazinele de apatura dar in tine, IOC.

Chiar nu iti dai seama ca TU faci fotografia?

Educația continuă este un must al oricarui profesionist care stie ca pentru a fi relevant, este nevoie sa fie in pas cu vremurile, atat tehnologic, dar si artistic.

Studiu individual este la fel de important, deoarece numai tu poti face treaba asta cu tine. Da, un mentor de poate tine de mana, iti poate da toate solutiile, lamuririle, tot sprijinul, insa este necesar sa depui efort si sa pui in aplicare tot ce este nevoie pentru ca tu sa ai evolutie constanta.

Spor!