fotografie buna

Aparatele foto mirrorless de ultimă generație ajută mult fotograful, în special pe cel începător. Și mă refer aici în special la funcțiile de autofocus și subject tracking (urmărirea subiectului). Eye AF chiar identifică și urmărește ochiul. Ceea ce este wow. Bineînțeles, nu ai vrea să lași totul la decizia aparatului, deoarece sunt cazuri în care este “păcălit” de un fundal aglomerat, mai multe persoane in cadru sau mișcările neprevăzute ale subiectului. Funcțiile cool nu înlocuiesc tehnica fotografică, exercițiul de fotografiere și atenția care sunt absolut necesare dacă vrei să devi fotograf.Dar este muuult mai ușor să fotografiezi un subiect care deja este în focus și rămâne în focus chiar și dacă se mișcă în cadru. Este incredibil. 🙂

Ceea ce a făcut posibilă tehnologia de focalizare automată Eye AF este că s-a luat setul de abilități ale unui fotograf profesionist, s-a automatizat și s-a pus la dispoziția tuturor. Este o chestie fantastică. Înseamnă că un neprofesionist, un incepator poate lua un aparat foto mirrorless în mâna cu focalizare automată pe ochi și poate profita de tehnologie pentru a obține mai multe imagini în focus decât ar fi putut să obțină în mod normal. Cool, nu?

Aparatul foto te ajută și să calculeze și lumina, dacă îl folosești în mod semi-automat (AV – Aperture Priority sau Tv – Shutter Priority), ceea ce iarăși este super tare.

Ce nu face niciun aparat și nici nu va face vreodată este să încadreze și să compună cadrul în locul tău.

Creativitatea și abilitățile sunt ale tale. Tu îi spui aparatului ce să facă. Nu aștepți să te scoată din belele. 🙂

Poți să ai lumina ok și subiectul în focus (atenție la ce îți focusează aparatul!) dar dacă nu lucrezi la încadrare, dacă nu aplici tehnicile de compoziție a cadrului, dacă nu îți dezvolți creativitatea și îndemânarea, cadrul tău nu va fi grozav, poate nici măcar bunicel.

De aceea vreau să te ajut să îți fixezi mai bine noțiunile despre compoziție și să poți obține imagini din ce în ce mai bune.

Nu poate fi efectiv suficientă informațile despre compoziție. Întotdeauna este necesar și benefic să repetăm informațiile, fie să ne reamintim, fie să învățăm și să ne fixăm mai bine anumite cunoștinte.

10 Sfaturi pentru o fotografie mai bună

1. Fii selectiv. Privește, calculează puțin cadrul în mintea ta și decide ce merită fotografiat cu adevărat.
Dacă vei alege ceva banal, vei avea o fogorafie banală.
Evaluează ce vezi! Fă câțiva pași și privește din poziții diferite cadrul pe care vrei să-l iei! Uneori locul de unde l-ai văzut (cadrul, subiectul) nu este întotdeauna cel mai potrivit pentru a face fotografia.

2. Fii atent/a la lumină! Evaluează lumina! Observă direcția, intensitatea, culoarea, ce umbre lasă și în ce direcție se așează!
Orice fotografie va arata mai bine cu o lumină bună. Testează lumina dimineață, la prânz și la apus. Observă în fotogarfiile tale diferența! Poți fotografia același loc / obiect. Lumina de apus este portocalie “golden hour” cu lumina difuză, blândă. La prânz lumina este puternică și dură. Vei avea umbre tari. Este potrivit pentru compoziții cu contrast mare, în special alb/negru, B&W. Nu îți fie teamă să fotografiezi când este înnorat sau este furtura, chiar ploaie. Este o atmosfera cu adevărat specială.

3. Regula treimilor te ajută să organizezi armonios elementele în cadru fotogarfic, dar nu trebuie să fie o piedică în calea creativității. Uneori elementele dintr-un cadru arată mai bine când sunt plasate ușor în afară liniilor de forță. Deși este foarte simplu de folosit, regula treimilor încă pune semne de întrebare multor fotografi începători, probabil din cauza gridului, liniilor, punctelor. Poți încerca o altă regulă, și anume simetria, este mai ușor? 🙂 Ideea este să te disciplinezi și să gândești fotografie, să lucrezi cadrul, să faci o încadrare mai îngrijită înainte să apeși pe buton.

4. Urmărește fundalul. Evaluează fundalul la fel de bine ca pe subiectul din fotografie. Este foarte important să alegi tu conștient fundalul. De asemenea, poți include mai multe straturi de fundal în cadrul tău: fundal spate, fundal mijloc, fundal față. Este valabil și pentru peisaje dar și pentru portrete. Vei avea 3 niveluri de atenție.
Ex. fundal spate este fundalul de bază, în față lui aduci modelul tău, devine stratul de mijloc, iar în fața lui poți avea alte elemente în cadru, precum flori, fruze, etc pe care le poți păstra oarecum în clar sau le poți blura maxim apropiindu-te de ele foarte mult (framing). În felul acesta cadrul devine unul bogat, cu profunzime și oferă ochiului privitorului o călătorie mai lungă prin compoziția ta.

5. Testează, încearcă, verifică! Nu uită să fotografiezi scena/subiectul asupra căreia ai decis să rămâi în mai multe feluri. Testează orientarea landscape / portrait, mișcă-te strânga / dreapta, adu aparatul foto jos sau urcă pe ceva ca să schimbi perspectiva. Încearcă mai multe variante ale aceluiași cadru, vei vedea că se vede diferit și vei descoperi ușor-ușor cum să exploatezi un cadru fotogarfic la maxim. Verifică cadrele și observă schimbările!

Felicitări pentru că ai citit până la final! Mulți nu citesc nici titlul, chiar dacă i-ar ajuta să devină mai buni în pasiunea lor. Știi de ce? Pentru că presupune efort și atenție. Însă dacă nu acorzi atenție și nu depui efort să citești, să înveți, să asimilezi și să exersezi, nu poți fi mai bun …în nimic.

Nu-i așa că este o plăcere să studiezi când informațiile sunt expuse simplu, clar și la obiect?

Dacă te-am ajutat și pe tine să evoluezi încă un pic și apreciezi acest efort, eu mă bucur.

Zile senine îți doresc!

Urmează partea a doua cu celelalte 5 sfaturi săptămâna viitoare! 🙂

Foto Coach, Cosmin Chivu – Antrenorul tău în fotografie!